Yang Harus Anda Ketahui Tentang Musik Musik adalah bagian yang sangat penting dalam hidup kita, dan memiliki banyak bentuk yang berbeda. Ada beberapa genre utama yang harus Anda ketahui.Yang pertama adalah Batu. Ini adalah genre yang sangat populer, terutama di kalangan remaja yang berusaha menjadi pemberontak dan keren.
Asal Yang Harus Anda Ketahui Tentang Musik
Musik adalah salah satu fenomena budaya paling universal di dunia, berkisar di setiap budaya dan dalam semua varietasnya. Namun asal-usulnya masih sangat diperdebatkan.
Ada dua teori populer utama untuk asal mula musik: hipotesis produk sampingan, yang mengusulkan bahwa musik berkembang sebagai hasil adaptasi lain yang tidak terkait dengan musik, dan hipotesis ikatan sosial, yang menyatakan bahwa musik berasal dari konteks pensinyalan koalisi atau pengasuhan orang tua.
Hipotesis produk sampingan telah didukung oleh banyak sarjana, termasuk Charles Darwin (1871). Bahkan, setidaknya tanggal untuk William James, yang menulis bahwa “musik adalah murni insiden memiliki organ pendengaran.”
Sementara itu, hipotesis ikatan sosial mengusulkan bahwa musik berevolusi sebagai fungsi yang meningkatkan kebugaran kelompok, dan manfaat ini dihasilkan dari efek neurologis dari produksi musik pada pembuat musik itu sendiri. Namun, hipotesis ini tidak memiliki bukti mengapa musik menjadi stabil terhadap pengendara bebas (Hagen & Bryant 2003).
Oleh karena itu, hipotesis produk sampingan gagal menjelaskan sifat inti musik, yang berakar pada fungsi adaptifnya dalam pensinyalan yang kredibel. Ini juga melewatkan peran penting yang dimainkan musik dalam evolusi budaya dari kompleksitas dan keragaman sosial, di mana fitur musik terus terungkap sepanjang waktu saat budaya mengalami perubahan sosial-evolusioner (Mehr et al. 2019).
TujuanYang Harus Anda Ketahui Tentang Musik
Musik adalah seni kompleks yang memiliki berbagai tujuan, termasuk tarian, ritual, hiburan pada tingkat pribadi dan komunal, dan kohesi sosial. Tujuan yang paling jelas adalah untuk mengkomunikasikan emosi. Itu digunakan untuk menyampaikan kesedihan dan kebahagiaan, yang mungkin tidak berwujud tetapi dirasakan oleh pendengarnya.
Selain itu, musik telah digunakan untuk mengkomunikasikan informasi dan mengajarkan berbagai keterampilan. Misalnya, mempelajari posisi yang tepat dan menghentikan alat musik gesek akan membantu. Penting juga bagi pemain untuk menghafal akord gitar dan fingering piano.
Selama penguncian karena pandemi COVID-19, musik membantu orang untuk terhubung dan melepaskan isolasi mereka. Hal itu menimbulkan bonding antara ibu dan anaknya, atau antar pekerja di sebuah pabrik.
Diyakini bahwa musik dimulai sebelum manusia dapat berbicara. Senandung seorang ibu terdengar seperti musik bagi bayinya, dan kemungkinan besar ini terjadi sebelum perkembangan bicara.
Yang Harus Anda Ketahui Tentang Musik Ada empat alasan dasar perkembangan musik, menurut Jeremy Montagu, seorang musisi dan profesor di Universitas Oxford: menari, ritual, komunikasi, dan kohesi sosial. Montagu mengutip bukti bahwa alat musik berasal dari 40.000 tahun yang lalu, dan dia mencatat bahwa hominid awal mungkin mampu mengeluarkan suara yang memiliki arti.
Para ahli teori telah memperdebatkan tujuan musik selama berabad-abad, dan beberapa sudut pandang yang bertentangan secara diametris masih dipegang secara luas. Yang paling menonjol adalah aliran pemikiran formalis, simbolis, dan ekspresionis.
TeknikYang Harus Anda Ketahui Tentang Musik
Musik memiliki banyak teknik yang harus dikuasai musisi agar dapat bermain atau bernyanyi dengan baik. Ini termasuk kontrol napas, teknik tangan yang tepat, dan banyak lagi. Mengembangkan teknik-teknik ini membutuhkan waktu dan latihan, tetapi begitu dikuasai, mereka akan menjadi kebiasaan.
Musisi menggunakan keterampilan dan teknik ini dalam berbagai cara, termasuk dalam menggubah musik. Mereka juga menggunakannya untuk memperkuat suara dan membuatnya lebih bertenaga. Misalnya, seorang musisi dapat menggunakan teknik produksi musik yang disebut saturasi untuk menggemukkan trek audio.
Teknik musik dapat sangat bervariasi tergantung pada instrumen yang dimainkan. Misalnya, alat musik gesek membutuhkan teknik yang berbeda dari alat musik perkusi atau buluh.
Salah satu teknik penting yang digunakan pemain senar adalah vibrato, yang menghasilkan nada yang sedikit berfluktuasi. Mirip dengan suara penyanyi, dan menghasilkan suara yang lebih hangat dan ekspresif.
Efek teknis penting lainnya adalah tremolo, yang menggunakan nada berulang cepat. Alat ini dapat digunakan untuk menghasilkan suara gemerlap atau kicauan.
Mengembangkan keterampilan dan teknik ini adalah bagian dari pendidikan musik. Apa pun jenis musik yang Anda minati, mempelajari dasar-dasar teknik ini dapat membantu Anda meningkatkan performa dan terdengar lebih profesional.
Penting untuk menjaga integritas teknis Anda sebagai seorang musisi, sehingga Anda dapat terus membuat kemajuan dan peningkatan. Hal ini dapat dilakukan melalui latihan yang konsisten dan teratur, terutama di sela-sela jam pelajaran.
Instrumen
Dalam musik, ada beberapa jenis instrumen yang berbeda. Ini dapat mencakup string, woodwinds, kuningan, perkusi dan keyboard. Masing-masing grup ini memiliki perangkat bunyinya sendiri, dan musisi duduk bersama dalam grup berdasarkan instrumennya.
Senar, misalnya, adalah sumber suara utama untuk banyak instrumen. Mereka digunakan untuk memainkan melodi dan akord. Gitar, biola, dan cello adalah beberapa instrumen yang paling populer.
Woodwinds juga merupakan kelompok instrumen yang besar, dengan nama seperti oboe, bassoon, dan flute termasuk yang paling dikenal. Masing-masing memiliki empat senar, yang disetel untuk menghasilkan berbagai nada.
Ada juga jenis alat musik tiup lainnya, termasuk terompet dan saksofon. Ini digunakan dalam orkestra dan ansambel lainnya untuk membuat nada yang berbeda.
Instrumen kuningan adalah kelompok lain, dengan terompet menjadi yang paling umum. Ini dimainkan secara horizontal dengan serangkaian katup di bagian atas yang dapat dibuka dan ditutup untuk mengubah nada instrumen.
Alat musik perkusi lainnya, seperti simbal dan drum, dimainkan dengan cara dipukul dengan alat logam. Mereka bisa sangat menyenangkan untuk dimainkan dan penting dalam banyak genre musik, termasuk paduan suara, pop, rock, dan R&B. Mereka juga dapat membantu meningkatkan keterampilan motorik dan bahkan dapat digunakan untuk melatih otot perut.
Musisi
Musisi adalah orang yang menciptakan, memimpin, atau menampilkan musik. Orang-orang ini dapat membuat, memimpin, atau tampil dengan berbagai instrumen dan gaya. Mereka mungkin penyanyi atau instrumentalis, dan mereka bisa tampil solo atau dengan grup, band, atau orkestra.
Beberapa musisi juga komposer profesional. Mereka menulis musik untuk film, televisi, dan iklan. Mereka juga dapat menggubah musik untuk teater dan acara lainnya.
Mereka mungkin juga menjadi guru, mengajari siswa cara memainkan alat musik atau bernyanyi. Mereka bisa mengajar di les privat, sekolah musik, atau universitas.
Pekerjaan mereka bisa jadi menantang, tetapi mereka sangat menyukai seni musik dan senang berbagi pengetahuan dengan orang lain. Beberapa musisi memiliki karier yang berfokus pada genre tertentu, seperti musik klasik, rock, jazz, atau pop.
Banyak musisi menghabiskan banyak waktu untuk belajar dan melatih keterampilan mereka. Mereka kemudian menampilkan karya mereka dalam konser, resital, dan festival musik.
Beberapa musisi lebih berwirausaha dan membuka bisnis lain, seperti studio rekaman atau perencanaan acara. Ini dapat membantu mereka mendapatkan lebih banyak uang, serta memperluas basis penggemar dan jaringan mereka.
Ada beberapa alasan orang menjadi musisi, antara lain berbagi pengalaman dengan orang lain, mengkomunikasikan ideologi, dan memberikan kesenangan kepada penonton. Motivasi ini sering terjalin satu sama lain.
Audiens
Selain itu, mereka mungkin mendengarkan musik untuk tujuan relaksasi atau sebagai ruang pribadi di mana mereka dapat melupakan dunia.
Dalam beberapa tahun terakhir, industri musik semakin mampu melacak dan memantau kebiasaan mendengarkan audiensnya melalui berbagai sumber. Data ini dapat membantu penyelenggara musik baru untuk mendapatkan gambaran yang lebih lengkap tentang audiens mereka dan dapat menginformasikan pengambilan keputusan terkait konser, pertunjukan, dan acara lainnya.
Misalnya, penyelenggara festival musik dapat mengumpulkan riset audiens yang dilakukan oleh lembaga akademik, data pemesanan dari penjualan tiket, wawasan dari langganan media sosial dan buletin, serta umpan balik yang dikumpulkan langsung oleh anggota audiens. Demikian pula, kurator musik baru dapat menggunakan data dari platform streaming Spotify dan Apple Music untuk memahami audiens mereka lebih dalam.
Audiens yang mendengarkan musik klasik seringkali dibagi menjadi dua kelompok utama: empathizers dan systemizers. Yang pertama tertarik pada musik yang lembut dan kaya emosi yang membangkitkan respons emosional yang kuat; yang terakhir lebih cenderung menikmati kompleksitas struktural dan tema matematika dalam musik mereka.